寂静是一种声音，也是很多、很多种 “声音”。越来越多时候我们无法享受寂静为我们带来的复杂心理状态，也不再听得到寂静的声音。寂静所散发的魅力，引导我们去好奇，去观看。陈晗和谢其的作品都处在寂静中，在《寂静剧场》这个展览中，他们分别用近年新作唤起我们在静谧漂浮世界下的微妙情感。
谢其的作品以饱和度极低的颜色推进出无数架空了时空的 “舞台”，一些难以被及时阅读的“静物”和模糊的人体被赋予了绝对主角的崇高感，万物的灵性在画面中流淌出来，艺术家精心营造的跨越时空的 “舞台” 捕捉了人类灵魂深处的隐秘。陈晗的作品如以往一样，用刻画静物的方式处理笔下的人物。这些生命中来往的过客，讲述着如泛黄录影带上投影的故事，画面中浓烈的情绪牵动人心，也构建出一个个介于现实和文学电影之间的精神故乡。尽管两位艺术家在画面处理上运用了截然不同的处理方式，甚至在作品的叙事空间上形成了鲜明对比，但二位无一例外都展现出一种富有戏剧化的悬念和孤独感。不论是 “静物化的人” 还是 “人物化的静物”，都调动着我们最私密、也最令人不安的情绪，在不经意间探究着我们复杂却不被自知的心理状态。
陈晗1973 年出生于中国沈阳，2005 年毕业于沈阳鲁迅美术学院，现工作和生活往返于沈阳与北京之间。陈晗柔和模糊的绘画风格能很好地唤醒观者的代入感，他在创作的过程中可以规避技巧的痕迹，从而凸显一种物理性的艺术质感。陈晗的笔触偏向传统但确定并有力，惯于使用柔和的冷色调绘画和带出内心的感受。他的作品曾多次在国内外艺术机构和博览会中展出，其中包括沈阳鲁迅美术学院美术馆、红顶画廊、上海 M50 创意园、比利时布鲁塞尔国际艺术博览会、台北艺术博览会、上海西岸设计与艺术博览会等。
谢其1974年生于重庆，现工作生活于北京。谢其近年的绘画围绕着头像和半身像而展开，她将对象移离了日常情境，置于舞台化的光线里，导致笔下的那些人物，看上去像是被孤独地留在了将要暗场的舞台上，他们脱离了一直在现实中扮演的某个角色，正在逐渐还原成一种赤裸的、个人化的存在。她的作品曾在BANK画廊，北京艺门画廊，巴黎 Dawan艺术机构，麦勒画廊，Kunst 美术馆及今日美术馆等国内外重要机构中展出。她的作品也被Uli Sigg当代艺术收藏基金会，香港M+美术馆，DSL收藏基金会，保时捷艺术收藏基金会等收藏。
