在云永业工作室中，一张手掌大小、小型金色油画框（购于法国，年代约十八世纪，法国大革命后期）侧边，静静躺着一块有蝌蚪纹样，凹凸起伏的齐国地砖残片。这块残片来自于古中国的“春秋”时代：公元前770年，这片土地上持续了近半个世纪的和平被打破，堕入一次空前的大混战纪年。此后，战乱持续了二百二十四年，共计三十六名君主、诸侯死于战乱，五十二国被灭。
他静坐在工作室里不断通过触摸、轻嗅，去了解这两件具有特殊历史背景的物品，让陶土的腥臭和金箔的光芒混合在他脑海深处，放任自己游荡在恰如博尔赫斯构建的先验世界中。由此，这个浪漫又诡谲、血腥又愚昧的夜晚逐渐呈现：昏暗的光线中植物散发着微弱的光芒，枝干渗出血液；相互狩猎的人们被光瞬间洞穿，喉咙来不及发出呼喊。
云永业在这个私人的时空里沉溺，让东西方文化交融，借图像幻化诗意。在本次展览即将展出的作品《巢穴》、《蝴蝶》、《等待》中，他用写实主义的手法向法国艺术家居斯塔夫·库尔贝及中国古典春宫绘画致敬，赤裸地展现了繁衍的伟力；《被遗忘的写作》、《此处死去几页》、《七月来信》倾注了其对于西方植物学与东方草药学的志趣，呈现了一种异化后的大地；《狩猎》、《晚祷》、《鲜艳的隐喻》、《迷失》、《两个自我》提取西方宗教与文化中的经典形象和典故，重新赋予了特殊的语境与故事线索，释放画面的解读余地。
在本次展览展出的作品中，他扰乱了故事与情节的时间顺序，并以此超越现实的主题性创作回应他对当下的体悟：“春秋”既是一个私密的夜晚，一个臆想中的“桃花源”；也代指那些在历史中远去、具有特殊意义的时代；更隐喻着连绵不绝的自然循环，“物竞天择”的规律将永恒流转于这个宇宙。
云永业1990年生于海南，2012年毕业于湖北美术学院油画系，现工作生活于武汉。他曾在北京HdM 画廊举办个展《新月》，深圳无事发生画廊举办个展《由缺失之物补完》，武汉 RS_PROJECTS 举办个展《无法称呼的人》，也曾参加北京HdM 画廊、深圳万一空间、Tong Gallery+Project、武汉美术文献艺术中心等多个群展。
