两位艺术家创作的具象绘画都来自并设置在一种如梦的迷幻空间。 两位艺术家作品的背景都是朦胧，模糊和模棱两可的。奥尔绘画中的气氛让人联想到J.M.W. 特纳和卡斯珀·大卫·弗里德里希（Caspar David Friedrich）的绘画效果 – 柔和，不确定的光线通过半透明的洗涤液和颜料层形成。在谢磊发光的，甚至几乎是霓虹灯的绘画中，背景通常是平坦而抽象的，或者通常是自然的。 水，山，植被。多数情况下，两位艺术家的画作中的空间都很浅，有时甚至是幽闭恐怖，将对画面深度的预期打碎同时聚焦在物体上，将它们置于戏剧性的中心位置。艺术原型，固定印象和象征符号共同构成了作品。 从衣服上看，奥尔的绘画中的很多人物是1950年代来自英国的游客。他们看起来很安全，健康，但是异常不合时宜 – 如同奥尔（Orr）的奇幻作品中误入的游客 – 守责地进入了穿越的树洞。
在谢磊的作品中，人类和动物的形象更加虚无，更纯粹的是原型，人物被强烈表现，但缺失个体特征。幽灵构成了他的幽冥世界-引人注目，黑暗甚至让人感到威胁。 这些作品就像梦一样，寓意深刻，充满了不透明的含义。
在数字技术和虚拟空间兴旺发的的时代，谢磊和克里斯托弗·奥尔的作品适时的提醒我们，我们所有人的内心都承载了虚拟世界。 这就是从无限想象空间发送给我们的强烈传达。
本场展览也将会是谢磊在英国的第一场展览。
关于克里斯托弗·奥尔
克里斯托弗·奥尔1967年生于苏格兰海伦斯堡，目前在伦敦生活和工作。奥尔于2000年毕业于约翰斯通的邓肯艺术与设计学院，获得学士学位，然后在皇家艺术学院学习，并于2003年获得硕士学位。
奥尔的作品已经广泛展出，包括于2019年在法国索利尼亚克举办的个展“石在云下缓步走”，2013年在苏格兰爱丁堡大学塔尔伯特莱斯画廊的“迷眼”。 2013年在巴塞尔美术馆上展览的“黑暗中的光芒”，2010年在苏黎世的豪瑟沃斯的“克里斯托弗·奥尔”。其他值得注意的群展包括在2019年法国巴黎的“ Foncteur d'oubli”团体展览，2010年在英国伦敦皇家艺术学院的“太阳底下无新事”，2007年在苏黎世豪瑟沃斯的“ 2007 old school”，同场馆的另一场“伦敦在苏黎世”于2005年由格里高·缪尔（Gregor Muir）策展，2006年的泰特美术馆三年展，2005年在巴黎梅马克艺术中心的“（...）鸭子还没有死”，2005年在德国法兰克福锡恩美术馆展出的“理想世界”。
关于谢磊
谢磊1983年生于中国安徽省淮南市，自2006年起在巴黎生活和工作。他毕业于中央美术学院和巴黎国立高等美术学院，并于2016年在巴黎高等师范学院和巴黎国立高等美术学院获得视觉艺术博士学位。
谢磊的作品被收录在不同的公共和私人收藏中，例如MAC VAL当代艺术博物馆和汉堡收藏。 他已在法国，瑞士和中国广泛展出。 他非凡的个展包括在北京的艺术 8举办的“Chimères”（2012年），从2009年至2015年在Anne de Villepoix画廊举办的其他重要展览，在巴黎美术学院的“ Entre Chien et Loup”（2016年）， 分别于2017年和2019年在温哥华Z画廊举办的“ Poe's Garden”等。其他重要的群展包括在MAC VAL当代艺术博物馆（2019年）和巴黎移民历史博物馆（2018年）举办的的“ Persona Grata”； “如何看[不存在的东西]”，朗根基金会，德国诺伊斯（2018年）； “ 大卫 H. 布罗利藏品在日内瓦”，费内·布兰卡基金会，圣路易（2018）； 北京“空白空间”的“备忘录II”（2014年）和里卡德基金会的“ Ligne de Chance”（巴黎）（2010年）。
